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  醉　着
  韩偓
  万里清江万里天，
  一村桑柘一村烟。
  渔翁醉着无人唤，
  过午醒来雪满船。
  韩偓诗鉴赏
  韩偓常常有意识地以画景入诗　。他曾说，“景状　入诗兼入画　”（《冬日》）、“　入意云山输画匠　”（《格　卑》）。诗人善于让手中的诗笔变为画笔，在诗中展现画意，让生动的形象打动读者的心灵。前两句为一幅画，着意表现平远的画面，诗人连用了两个“万里”，来描写清江的开阔绵长和天空的广阔无边，又连用了两个“一村”，来表现平野的广阔和村落的连续不断。
  诗中点到的景物不多，只有“江”、“天”、“村”、“桑柘”和“烟”，但它们却恰到好处地交织在一起　，互相映带　，构成一幅清新明朗的画面　。又犹如一幅长卷，把万里清江及其两岸的景色都一一再现在读者面前。这当中，也巧妙地嵌入一叶渔舟在江中移动的情景　，显得轻松自然　，悠然神远。还有“万里”、“一村”的有意重复出现　，不仅使诗句读起来流利畅达，　在声情上也造成轻轻的跳跃感，宛如小舟在水中轻轻飘扬，顺流而下，与诗情画意十分合拍。至于后两句中的另一幅画，作者则重点在描写山川寂寥，点出的景物更疏少，只有渔翁、小舟和大雪，这和雪后四望皎然、茫茫一片的景色是完全吻合的。作者用最精炼的语言，用最节省的笔墨，把诗情画意准确而生动地表现出来，可谓为山水传神写照。
  更加耐人玩味的是　，　作者也在为自己的心情写照。这两幅画的前后组合，在短暂的时间联系和强烈的对比中　，流露出了诗人的内在情绪　。从最末一句“过午”二字看来，这首诗在时间上只写了半天，上午还是清江万里，风光明丽，而中午却降下一天纷纷扬扬的大雪来　，风云变幻如此之快　，真有些出人意外。这是单指自然风云吗？联系作者生活的晚唐和五代初期的情况看，那正是沧海桑田，朝野混乱之际，形势瞬息万变，这当中显然包含着作者对政治风云变幻莫测的深沉感叹。然而，对这剧烈变化的政治风云持什么态度呢　？　作者又巧妙地从渔翁形象中作了暗示。渔翁是旷达的，他喝醉了酒睡着，也没有人唤醒他　，多么安闲自在，无忧无虑！直至寒气逼得冻醒　了，他看着满船积雪，对这突如其来的变化，诗中流露的情绪虽然令人惊讶，但主要仍是平静、安详，处之泰然，这是多么超脱的态度！作者写此诗而以《醉着》为题，也暗中透露了这个消息。当然，其中也多少流露出一些迷惘和孤独感，甚至有“一切皆空”的意味，似乎暗示着作者处境的艰难和心情的悲凉，这在当时复杂的历史条件下，也是自然之理。从两幅画的联系和对比中，可以启人遐思，发人深省。
  这首诗纯用白描，语言平易，但却景物鲜明，画意很浓。文字虽然很短，却高度凝炼，寓意深长，真叫人含咀不尽。
  乱后春日途经野塘
  韩偓
  世乱他乡见落梅，
  野塘晴暖独徘徊。
  船冲水鸟飞还住，
  袖拂杨花去却来。
  季重旧游多丧逝，
  子山新赋极悲哀。
  眼看朝市成陵谷，
  始信昆明是劫灰。
  韩偓诗鉴赏
  这首诗通过描绘赤地千里的凄凉景像，从一个侧面反映出唐末动乱和人民陷于深重灾难的现实，揭露了战争的罪恶，透露出人生如梦的感叹。
  阳春三月，阳光灿烂，春风和煦，气候晴暖，正是令人陶醉之时　；花红柳绿，野塘清幽，小渡无人，　杨花飞絮，恰是赏心悦目之地。若是太平盛世，文人墨客面对如此良辰美景，难免挥毫寄兴，抒发恬淡静谧的情怀，写出几许陶、谢、王、孟般清新自然的优美诗句。然而，饱经了离乱颠波之苦的韩偓，却早没了那份闲情逸志。此时，他的思想感情更近于安史之乱时杜甫那沉郁悲怆的情怀　，“国破山河在，城春草　木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心”那样的心境。
  “世乱他乡见落梅　，野塘晴暖独徘徊。”诗一开　头，便点明了“　世乱　”这样一个大的背景　。“见落　梅”而人在“他乡　”，便会自然而然地联想到家乡的　梅花。南方“他乡”的梅花已落，而远在千里之外的故乡（韩偓为京兆万年人）梅花恐怕刚刚绽放吧。由此又想到故乡是否依旧？亲人们是否还都平安　？　然而，这一切却无从得知。此时诗人在这荒凉的野塘之畔独自徘徊。接下来二句“船冲水鸟飞还住，袖拂杨花去却来”虽是写眼前野渡无人、花鸟自得的悠然景色，实际上却通过环境的死寂，侧面地呈现出战乱所造成的百姓流离，人口锐减的现实　。“飞还住”、“去　却来”又恰恰代表着诗人的悲怨忧虑，表现了“剪不断、理还乱”，挥之不去，拂之还来的烦恼思绪。
  “季重旧游多丧逝　，子山新赋极悲哀。”这是借　用古人的故事，来叙述自己的痛苦境遇　。“季重”是　三国时代吴质的字　。他和曹丕、曹植兄弟以及徐干、　陈琳、应⒘蹊宓热私灰旰苌睢Ｐ旄傻人娜司诮ò捕辏?17）死于瘟疫　。曹丕后来在给吴质的　信中提到此事，表示痛心　。“子山”是庾信的字，他　出使西魏，被迫留仕北朝。曾作《哀江南赋》来抒发国破家亡之感，极为感人。赋序说：“不无危苦之词，惟以悲切为主　。”诗人这里以季重、子山自比，说旧　游之处许多老友都已死掉了，自己近来所作诗文极尽悲哀。这两句，用典极为贴切、恰当，从大的社会历史背景　，到具体的感情脉胳　，典故与现实都息息相关　。因而　，不仅淋漓尽致地表达出了诗人的思想感情，而且，大大丰富了语言的容量。
  最后二句　：“　眼看朝市成陵谷　，始信昆明是劫　灰，”也是用典　。“朝市”，朝廷与市肆　。“陵谷”高岸、深谷。“劫灰”佛家用语。佛教认为　，天地经过　一段时间，劫火延烧，万物都变成灰烬，然后再从头开始，谓之一劫。据传，汉武帝开掘昆明池，在池底发现许多黑灰　。到东汉明帝时　，胡僧竺法兰来中国，说：“世界终尽　，劫火洞烧　，此灰是也。”这二句是说　，我亲身经历了战乱眼看着繁华的都市化为灰烬，　夷为荒凉的平地，才相信昆明池底之物确是劫灰，天地确是由成而毁　。从“眼看”到“始信”，不仅说明　了变迁之大令人难以置信，而且，其中蕴藏着人生如梦的深切悲伤和无力回天的哀诉。有着痛定思痛的彻骨之恨。语虽淡，但情至深。
  这首诗在艺术上最大的特点　，是情感脉络清晰、　连贯，节奏性很强，使声音韵律与心绪的律动和谐统一　。首联是引子　，触景生情；颔联主要表达一种情绪　，创造出浓郁的悲怆气氛。颈联直切主题　，镂刻入骨　，鲜明而深沉。尾联写所思所悟　，言有尽而味无穷。
  草书屏风
  韩偓
  何处一屏风？
  分明怀素踪。
  虽多尘色染，
  犹见墨痕浓。
  怪石奔秋涧，
  寒藤挂古松。
  若教临水畔，
  字字恐成龙。
  韩偓诗鉴赏
  “屏风”是室内挡风或作为障蔽的器具，为美观计，上面一般都绘有图画或写有文字，所以它在适用中还有书画的艺术价值　。这首诗看似咏“屏风”，实　际上是咏“屏风”上怀素的草书。它“通过生动精辟的语言形式，极其深刻地描述了怀素草书的飞动气势和苍劲形象，以及它那无穷的生命力。是为唐人论书名篇之一”（洪丕谟《书论选读》）。
  怀素，字藏真，湖南长沙人。原姓钱，幼年便出家做了和尚　。生卒年月不可考　，活动当在公元八世纪，即唐代中叶。他曾师事张旭、颜真卿等著名书法大师，勤奋好学，后遂以狂草知名，兴到笔运，如骤雨急旋，随手万变，而合乎法度，成为一代大师。他的草书名盛一时，到后来　，他的书迹更为人所珍爱，　虽片纸只字，亦价值连城。他留存下来的墨迹有《自叙帖》、《苦笋帖》、《食鱼帖》和《千字文》等，皆系草书，有影印本传世。其中尤以狂草《自叙帖》为最出众有名。
  怀素的草书到了韩所在的晚唐、五代，愈来愈为世所珍爱。韩偓本人不仅精于诗歌，对书法也有一定造诣。据宋代《宣和书谱》卷十载：“考其（指韩偓）字画　，虽无誉于当世，然而行书亦复可喜　。尝读其《题怀素草书诗》（按即《草书屏风》）云云，非潜心字学　，其作语不能迨此。后人有得其《　石本诗》以赠，谓字体遒丽，辞句清逸　。”由于韩偓本人对书法　有爱好和研究　，　因而他对怀素遗留在屏风上的草书墨迹表示了极大的爱好　。“　何处一屏风　？分明怀素　踪　。”一开始就以问句突起，好象十分激动地在问主　人：“您从哪里得到的这个屏风啊？”惊喜万分之态，溢于言外。而且紧接着就立刻判断，这个分明是怀素的笔迹（“踪”是踪迹，这里指笔迹）！这充分说明他平日对书法极为留心，尤其是对怀素的草书风格十分熟悉，如故人相逢，一眼便认了出来。接下来，作者在惊喜中对屏风上的整幅墨迹作了审视　：“虽多尘色　染，犹见墨痕浓。”前一句从“尘色染”中　，看出墨　迹流传已久，古色古香，弥足珍贵；但由于长期辗转流传，字幅上侵蚀了尘色，有些斑驳，诗人在极端爱惜中也流露出一丝惋惜之意。后一句说虽然蒙上了很多尘色　，但还是可以看见那浓黑的墨迹　，从“墨色浓”三字中　，仍满含着诗人的惊喜爱惜之情　。这里一个“浓”字，生动地描述出怀素草书中那种笔酣墨饱、痛快淋漓的特点，已经把整幅字中体现的风格和意境初步传达给读者，十分形象准确。
  前四句一句一转，“何处”、“分明”、虽多”、“犹见　”，在转折中步步顿宕，峰回路转，引人入胜，作　者的惊悦之情在诗行中不停地跃跃。但一气贯通，流如，其欢欣的情绪，犹如一条活泼的小溪，在曲折中畅流而下。这四句显得极为自然，完全是一片真情的流露，读来仿佛如见当时情形。到后四句，作者采用比喻的手法，对字幅中的点画作了具体描述，把这一高度抽象的艺术　，十分具体　、形象地再现在读者面前　，而且具有怀素书法的特点　，使人欣赏赞叹不已。
  “怪石奔秋涧，寒藤挂古松　。”这两句先是从点　画来赞美怀素书法的刚劲有力。前一句是说怀素草书中的点，好象怪石正在向秋涧奔走。这一比喻形象奇特，但有由来。晋代卫夫人（笔阵图）说：点，要如“高峰坠石，磕磕然实如崩也”这里在“石”前加一“怪”字　，就表明它不同一般　，体现出怀素草书的“狂”的特色　。在“怪石”与“秋涧”间着一“奔”　字，充分表现了草书中“点”画在映带时那种迅疾有力的动势，十分形象生动。后一句是说怀素草书中竖和弧钩笔画，真象枯藤（即“　寒藤　”）挂在古松上，这个比喻从欧阳询来。欧阳询　《八诀》说　：竖，要如“万岁之枯藤”；弧钩，要如“劲松倒折　，落挂石　崖”。“藤”、“松”已有劲健意味，再用“寒”、“古”来形容，就更具苍劲感。两句中虽只点出点、竖和弧钩这些个别笔画，但却在怀素草书中具有代表性，其他笔画概可想见，那种中锋运笔时饱满、刚劲、浑厚的效果，鲜明地凸现出来　。而且　，这些“怪石奔秋涧，寒藤挂古松”的点画，构成了狂放、豪纵的整幅气度，无一字不飞动，无一字不活泼，体现了生动活泼的气韵。这是书法作品中很难达到的高妙境界。这屏风上生动的草书，激动着诗人的心，不禁萌发奇妙的想象：“若教临水畔，字字恐成龙。”如果把屏风搬到水边，每个字恐怕都要化成龙，游到水里去了。这一想象更为奇特，但也并非无来处。古人把写草书比为“笔走龙蛇　”，如李白《草书歌行》：“时时只见龙　蛇走，左盘右蹙如惊电　。”因为笔画的盘绕曲折，有如龙蛇迅速有力的游动。从这个比喻中，可见怀素草书是何等的笔势飞矫　，生动活泼　，显现了旺盛的活力。另外，古人常以“龙跳天门，虎卧凤阙”来比喻“书圣”王羲之的字，此处隐然以怀素比王羲之，可见推许之高　。“恐”字，不仅有估计的意思，也还恐　怕它真化为龙，从水中飞走，而失去这珍贵难得的字幅的意思，有一种风趣的意味隐含其中，曲折委婉地表达了对怀素?