尾联照应开头　，　抒发了诗人对于繁华易逝的感慨。英雄，指曾占据金陵的历代帝王。金陵和洛阳都有群山环绕　，地形相似　，所以李白《金陵三首》有“山似洛阳多”的诗句。“惟有青山似洛中”，就是说今日的金陵除去山川地势与六朝时依然相似，其余的一切都大不一样了。江山不改，世事多挽，令人感慨不已。
  这首怀古七律，在选取形象、锤炼字句方面很见功力　。例如中间两联　，都以自然景象反映社会的变迁，手法和景物却大不相同：颔联选取赋的写法进行直观的描述，颈联借助比兴取得暗示的效果　；松楸、　禾黍都是现实中司空见惯的植物，石燕和江豚则是传说里面神奇怪诞的动物。这样，既写出各式各样丰富多彩的形象，又烘托了一种神秘莫测的浪漫气氛。至于炼字，以首联为例：“残”和“空”，从文化生活和军事设施两方面反映陈朝的腐败，一文一武，点染出陈亡之前金陵城一片没落不堪的景象　；“合”字又以　泰山压顶之势，表现隋朝大军兵临城下的威力　；“王　气终”则与尾联的“豪华尽”前后相应，抒写金陵繁华一去不返、人间权势终归于尽的感慨，读来令人不禁怅茫。
  登洛阳故城
  许　浑
  禾黍离离半野蒿，
  昔人城此岂知劳？
  水声东去市朝变，
  山势北来宫殿高。
  鸦噪暮云归古堞，
  雁迷寒雨下空壕。
  可怜缑岭登仙子，
  犹自吹笙醉碧桃。
  许浑诗鉴赏
  洛阳，是有名的古城，东汉、曹魏、西晋、北魏曾建都于此　。隋炀帝时　，在旧城以西十八里营建新城，武则天时又加扩展，成为唐代的东都，而旧城由此芜废。许浑这首诗是吊故城感怀。
  登临送目，一片荒凉衰退的图景展现在眼前：禾黍成行，蒿草遍野，再也不见旧时城市的风貌　。“禾　黍离离”，是从《诗经·黍离》篇开首的“彼黍离离”一句脱化而来。原诗按传统解说，写周王室东迁后故都的倾覆，藉以寄托亡国的衰思。这里加以化用，也暗含对过去王朝兴灭更替的追念。
  由城市的衰败　，诗人转念及当年兴建时的情景。　“城此”的“城”，这里作动词用，筑城的意思。“岂知劳　”的“知”，这里有管得上的意思。人民世世代　代不辞艰辛　，用双手修建起这座城市　，任其弃置废坏，岂不令人痛惜？
  诗人的联想活动接着向更广阔的方面展开　。“水　声东去”，既是写的实景（故洛城紧靠洛水北岸），又有双关寓意　。《论语》记载孔子有一次经过河边，望着滔滔不息的河水叹息道　：“　逝者如斯夫　，不舍昼　夜　！”诗人也是由脚下奔流向东的洛水，生发出光阴　流逝　、人世沧桑之感：昔日繁华的街市　、隆盛的朝会、熙来攘往的人群、多少悲欢离合的情事，都在这喧哗不停的水声中变幻隐现，而终归烟消云散。想到这一切，真叫人思潮汹涌，起伏不平！
  如果说　，“　水声”是动景　，“山势”就是静景，　动静搭配，以沧桑之感暗中联系　。洛阳城北有芒山，　一作邙山，绵亘四百余里，成为古都的天然屏障，居高临下　，可以俯瞰全城　。东汉梁鸿《五噫歌　》云：　“陟彼北芒兮，噫！顾瞻帝京兮　，噫！宫阙崔巍兮，　噫！民之劬劳兮　，噫！辽辽未央兮，噫！”而今，城　市虽已不复当年繁盛景象，而那残存的宫殿却还高耸着，仿佛在给历史作明证。用静物这么一衬托，人事变幻之迅速就感受得格外强烈。这一联表面看来是写景，实际上概括了上下千年社会历史的巨大变化，蕴含着诗人内心无穷的悲慨，历来为人传诵。
  第三联由奔驰的想象折回现实，就眼前景物进一步点染气氛　。暮云、寒雨、古堞（城上的矮墙）、空　壕，合组成一幅凄凉的画面。空寂之中　，几声鸦噪，数点雁影，更增添了萧瑟的情味。
  结末又从世事无常推想到神仙的永存。缑（ｇｕ勾）岭，即缑氏山，在今河南偃师东南，距洛阳约百里。传说东周灵王的太子晋修仙得道，在缑氏山头骑鹤升天而去。后人纷纷扰扰，可有谁能像王子晋那样逍遥自在地超脱于尘世之外呢？诗人无法解决这个矛盾，只能用一声叹息来收束全篇。
  许浑生活在唐王朝走向衰落的晚唐时代。他追抚山河旧迹，俯仰今古兴废，苍莽历落，感叹深沉，其中隐约寄寓着一层现实幻灭的悲哀　。本篇起得苍凉，　接得开阔　，对偶齐整，句法灵活　，在其怀古诗中亦称名作。可惜的是后半篇比较单薄。颈联虽然刻画工细，但未能翻出新意，缺少转折波澜之势。结尾则落入俗套。
  汴河亭
  许　浑
  广陵花盛帝东游，
  先劈昆仑一派流。
  百二禁兵辞象阙，
  三千宫女下龙舟。
  凝云鼓震星辰动，
  拂浪旗开日月浮。
  四海义师归有道，
  迷楼还似景阳楼。
  许浑诗鉴赏
  隋炀帝杨广为了东游广陵（扬州　），不惜倾全国　民力财力开凿一条运河　，即今通济渠　。其东段叫汴河，汴河之滨筑有行宫，即“汴河亭　”。这首《汴河　亭》诗　，当是作者在南游中经过汴河时写的　。诗写得笔力劲健　，气势雄阔　，语言华美，意境宏大，且感慨深刻　，讥讽无情　。诗人对隋炀帝这个历史亡灵的鞭挞，实际上是针对晚唐政治腐败，统治者生活奢侈的现实而发的。
  这首诗在艺术表现上有三个特点：
  一是在写景叙事上的　“示观”描写　。所谓“示观”，就是通过艺术想象把未曾见过的事物描绘得栩栩如生，如临其境。许浑经过二百年前修筑的炀帝的行宫汴河亭时不由得感叹万千，浮想联翩，炀帝当年那种穷奢极欲的情景仿佛呈现在眼前。这就是诗的前三联所描写的内容：炀帝为了东游广陵赏花游乐，将那从昆仑山流下来的黄河水分引凿渠　，　修了一条运河　；运河一修成，“百二禁兵”即皇帝卫兵就跟着皇　帝辞别了宫庭　，“三千宫女”也伴随着皇帝下到龙舟；一路上鼓声震天　，旌旗如林，浩浩荡荡，直赴广陵。　这一切，诗人都只是“想见”而并未亲见，但却写得这般情景生动，使读者犹如亲见，这就是作者进行的“示观”描写及其产生的艺术效果。
  二是诗的意境的动态描绘。诗中“劈昆仑”、“下龙舟　”、“　星辰动”、“日月浮”等句中的“劈”“下”“动”“浮　”，以及“游”、“震”、“拂”、“开”等字，　都是动词，因而就赋予全诗意境以活动的体态，形成了骏马走坂之势，给人以形象飞动之感。特别引人注目的是，诗人在进行这种动态描写时，能够在史实的基础上进行合理的虚构和夸张。像颈联“凝云鼓震星辰动，拂浪旗开日月浮”两句，其中的“鼓震”、“旗开”当是历史事实，但是鼓声能上入云霄，把行云挡住并使星辰摇动　；旗帜能“拂浪”，在旌旗闪动时又　能使人看到波浪中日月的浮影；这却分明是诗人的创造性想象，是虚构和夸张。诗的首联、颔联本来已经写得很活脱，很有气慨，再加上这样一个颈联，就更显得造形生动，气象雄豪，简直是把杨广东游的那种赫赫声势、巍巍宏伟的豪华盛况活灵活现地展现在人们眼前。这两句诗实是全篇的“警策”。
  三是“　卒章显其志　”。白居易曾说他的“　新乐　府　”是“卒章显其志”。许浑这首诗也巧妙地使用了　这种艺术写法，诗的前三联基本上是冷静地客观地写景叙事，单看这三联几乎看不出作者的倾向所在。只是到了尾联　，“　四海义师归有道，迷楼还似景阳楼”，才忽然笔锋一转，把对事件的评判，写诗的旨意，一下子表露了出来。诗人“显志”的方式也很别致。他笔下的尾联不是前三联所创造的形象的自然延伸，也不是对炀帝东游景象的直接批判，而是另起炉灶，凌空一跃，一下子跃到“义师”、“迷楼”上去了，对炀帝游荡荒淫所招致的亡国后果作了严肃的议论和无情的嘲讽。但又不是直言指斥，而是把炀帝为了淫乐而修的“迷楼”与南朝陈后主的“景阳楼”相比，把人们的视线和思绪又拉回到眼前的汴河亭　，触景生情，　引人深思，无限感叹都在意象之外，这样的结尾是很有韵味的。
  塞下曲
  许　浑
  夜战桑乾北，
  秦兵半不归。
  朝来有乡信，
  犹自寄寒衣。
  许浑诗鉴赏
  《塞下曲》是以边塞风光和边塞战争为题材的新乐府辞　。许浑的《　塞下曲》是同题诗中最短小的一首　。　前两句仅用十个字描写了发生在桑乾河北的夜战。这次夜战的结果，使得半数左右的战士再没有回来。在成千上万的牺牲者中，有一位士兵，在他牺牲的次日早晨还有家信寄来，信中告诉他御寒的衣服已经寄出。这是一个在战争年代很普遍、也很真实的悲剧。
  诗用纯客观的叙事　，真实地反映现实　。表面看来，作者对诗中的边塞战争既不歌颂，也未诅咒，但从他描写战争造成的惨重伤亡看，他是十分同情在战争中牺牲的战士，是不赞成这场战争的。由于许浑生活在中唐时代，唐帝国已日益走下坡路，边塞诗多染上了时代的感伤情绪。此诗基调是凄惋、哀切的。
  这首诗　，　在艺术表现上一个显著的特点是运用“以少总多”的手法来反映现实，诗人在成千上万的牺牲战士中　，选择了一个士兵的典型性的情节　，即“　朝来有乡信　，犹自寄寒衣”来突出牺牲战士的悲剧，使人对牺牲者和家属寄予深刻的同情，这实际上是对制造这场战争的统治者的无声谴责。
  诗纯用白描手法，四句诗纯是叙事，不发任何议论　，而倾向性却自然流露出来。艺术风格显得自然、　平淡、质朴。但平淡而不肤浅，思想深邃，很耐人寻味，又能平中见奇，善作苦语，奇警动人　。“朝来有　乡信，犹自寄寒衣　”，令人不忍卒读　，也不忍回味，悲剧的气氛很浓厚。
  谢亭送别
  许　浑
  劳歌一曲解行舟，
  红叶青山水急流。
  日暮酒醒人已远，
  满天风雨下西楼。
  许浑诗鉴赏
  这是许浑在宣城送别友人后写的一首离别诗。谢亭，又叫谢公亭，在宣城北面，南齐诗人谢脁任宣城太守时所建。他曾在这里送别朋友范云，后来谢亭就成为宣城著名的送别之地　。李白《　谢公亭　》诗说：　“谢亭离别处，风景每生愁。客散青天月，山空碧水流　。”重复不断的离别，使优美的谢亭风景也染上一　层离愁别恨了。
  第一句写友人乘舟离去　。　古代有唱歌送行的习俗。“劳歌”，本指在劳劳亭（　旧址在今南京市南面，　也是一个著名的送别之地）送客时唱的歌，后来遂成为送别歌的代称。劳歌一曲，缆解舟行，从送别者眼中写出一种匆匆而无奈的情景气氛。
  第二句写友人乘舟出发后所望见江上景致。时值深秋　，两岸青山　，霜林尽染，红叶丹枫，映衬着一江碧绿的秋水，显得色彩格外鲜丽。这明丽之景乍看似与别离之情不大协调，实际上前者恰恰是对后者的有力对衬。景色愈美，愈显出欢聚的可恋，别离的难堪，大好秋光反倒成为添愁增恨的因素了。江淹《别赋　》说　：春草碧色，春水绿波，送君南浦，伤如之何　！”借美好的春色反衬别离之悲　，与此同一机杼。
  这也正是王夫之所揭示的　：“　以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐”（《姜斋诗话》）的艺术辩证法。
  这一句并没有直接写到友人的行舟　。但通过　“水急流”的刻画，舟行的迅疾自可想见，诗人目送行舟穿行于夹岸青山红叶的江面上的情景也宛若在目。
  “　急　”字暗透出送行者“　流水何太急　”的心理状态，使整个诗句所表现的意境带有一点忧伤不安的意味。这和诗人当时那种并不和谐安闲的心境是相一致的。
  诗的前后联之间有一个较长的时间间隔。朋友乘舟走远后，诗人并未离开送别的谢亭，而是在原地小憩了一会。别前喝了点酒，微有醉意，朋友走后，心绪不佳，竟不胜酒力睡着了。一觉醒来，已是日暮时分　。天色变了　，下着雨，四望一片迷蒙。眼前的江面，两岸的青山红叶都已经笼罩在浓浓雨雾和沉沉暮色之中。朋友的船呢？此刻更不知道随着急流驶到云山雾嶂之外的什么地方去了。暮色的苍茫黯淡，风雨的迷蒙凄凉，酒醒后在朦胧仿佛中追忆别时情景所感到的怅惘失落，使诗人此刻的情怀特别凄黯孤寂，感到无法承受这种环境气氛的包围，于是默默无言地独自从风雨笼罩的?