在，一定低眉顺眼，一言不发。
  易青过来掐掐小孩地脸，笑道：“念青，快把唇膏还给干妈！这是干妈画漂亮用的，不是彩笔。看，这是什么？”
  易青说着打开自己手上的彩色盒子，里面是他前两天买的二十四色彩笔，前头是蜡笔，后头是水彩笔，四十八支银晃晃的笔，笔身全是镀银地，非常漂亮豪华大气。
  易青溺爱孩子，香港精品商店里有的是这种奢侈用品，自然挑得是最好最贵的。小念青眼睛一亮，大笑两声，扑过来叫道：“爸爸，谢谢！谢谢爸爸！”叫得无比响亮，唬得宁倩华赶紧回头往走廊里看了看，关上大门。
  易青和杨娴儿有个儿子地事情，公司里就这里的几个人知道，连罗纲、何风他们都不知道。这要是传出去，说易青导演未婚有子，孩子的妈妈是个大学同学、现在公司的美术指寻，那可真是轩然大波，顷刻间就要轰动四方的大绯闻。
  小念青既然脱胎于杨娴儿，自然是骨子带出一股顽皮野性，而且极为勇敢刚毅，摔交跌倒从来是不哭反笑；更有一桩奇特天分，从小对色彩极其敏感，才刚两岁，已经能熟练的给一般的景物画配色，分毫不差。
  小家伙有了新彩笔，立刻把依依的唇膏丢在一边，不过也已经不能要了，依依只得苦笑，这支唇膏大概比易青的整盒彩笔还贵。
  小意怕依依生气，过来拉着念青道：“念素，这是谁？”
  “爸爸！”
  “旁边是谁？”
  “妈妈！”
  “不对不对，还有呢？”
  “格格……”小念青高举双手，盒子里地彩笔哗啦啦掉了一地，大声欢呼道：“还有全世界最可爱最聪明的小茹干妈！”
  孙茹一听就乐晕了，笑道：“这么小就知道哄人，这小子将来长大还了得，准是个泡妞高手！”
  “还有呢还有呢？”小意着急的使劲启发他。
  念青去抓地上的彩笔，口里大声道：………全世界最最最最最最最漂亮的依！依！干！妈！哈哈哈哈哈……”
  依依越听越希奇，这孩子才两岁，这思维逻辑和表达能力也未免太好了点吧？
  易青更是纳罕。几天没见。这孩子又比原来机灵了几分，而且话更多了，很多大孩子不懂说地话，不会表达的意思。他都能措辞流畅的表达出来，真是一大奇观。
  本来他初和杨娴儿母子相认那阵子，对这孩子非常担心。因为他从出生就跟杨娴儿四处流浪，那段日子杨娴儿心情又不好，自闭孤僻，更没有人聊天说话，所以孩子可以说完全没有语言环境。一般聪明点的小孩满周岁就会发一些单音节，会叫爸爸妈妈，到两岁就很会说话了。小念青直到和易青相认地时候，别说叫爸爸。连对着杨娴儿这个妈妈也只会呓呓喔喔，令易青担心不已——易大导演的儿子，将来要是个语言表达能力有障碍的人。那不是个大笑话吗？
  后来让小意带念素，易青就更加担心了。这小意平时也是个风吹雷打不带叫唤的主儿，小念青正是学说话的年龄，跟着这么个锯嘴葫芦在一起，搞不好真要成哑巴了！
  可真没想到。短短半年，小意把念素带的这么好。不但活泼健康，而且简直口若悬河。对答如流，反应敏捷，往往出语惊人。现在反而嫌他太过聒噪，烦得大人没法工作了，连依依和孙茹都担心，这孩子长大会不会特别贫嘴讨嫌。
  这样想想，倒令易青对小意十分感激。
  依依在旁边看出易青的心事，笑道：“哼！你原来是不是还看不起我们小意？告诉你，你可别以为小意平时一声不吭的。就什么都不懂。这孩子内秀着呢！她平时所有的时间都在看书，和我单独在一起的时候，话可多着呢，常常说出一些对我非常有启发地道理。其实有很多关于人生道理的事，她想的可深呢！只不过不知道为什么，这孩子仿佛有很沉重地心事似的，问她也从来不肯说。”
  易青看小意和念青玩了一会儿，扭头对依依道：“不管怎么说，我看小意的本性非常纯良，肯定不是什么坏事！她把念青教的这么好，真该好好感谢她，为我们省了多少时间精力。”
  杨娴儿嗔道：“你呀！有时间多陪陪儿子，省得以后他长大对小意比对你还亲！”
  易青贼眉鼠眼的蹭了过去，笑道：“是是是，不过我还是多点时间陪孩子地妈吧！”
  易青等几个人在依依的办公室逗小念青玩了一会儿，无拘无束的笑闹一场，顿时把一天地疲乏劳累全抛到九霄云外去了。
  不一会儿，秘书来通知开会。
  下午，艺创部要开第一次关于《花木兰的筹备会，决定主演和各部门负责主管的人选；第一批的资金和宣传方案也要拟定。中国电影有史以来投资最大的史诗级古装商业大片，就在这个一个平静的下午悄悄的在华星大厦的大会议室里萌芽孕育了……
  易青、孙茹、依依、杨娴儿、宁倩华推开大会议室的大门，鱼贯而入。
  会议室里，小云、罗纲、何风、李佩佩、乔帆、吴明玉、陈云可等人已经早到了，李杜带着十个编剧坐成一列。
  易青等人各自按职务依次坐好。
  会议地记录秘书刚要关上大门，易青制止道：“等等，还有一个人没来。”
  大家一起诧异的望向易青，艺创部七个小组的主要成员不是全在这里了吗？
  没等发问，外面登登登跑来一人，楼里冷气这么足，这人还是满头大汗，全身肥肉颤动。这人一进来就冲易青鞠躬道：“青哥，不好意思，中午请兄弟们吃饭，喝了几杯，睡误了……
  孙茹等面面相觑，认得正是昔日新义安的重要人物，尖东肥强。
  易青笑着示意他坐下，向大家介绍道：“这位就是以后我们华星的武师领班强哥！以后我们华星的电影，有关动作、特技、武打方面的人手调配，聘请人员，资金运作。就全部由强哥负责。希望有关的部门能和他通力合作。”
  肥强听易青如此推重他，诚惶诚恐地四方点头哈腰，向大家鞠躬。然后左右环顾，挑了一个在李杜和十个编剧下手的位置。斜斜的坐了。
  大家没想到这位黑道枭雄还有这么可爱憨厚的一面，都是大感好笑，却又不方便笑出来，十分憋地难受。
  除了肥强，易家班这些人马都是早已合作惯了的，不用多做寒暄，会议就直接进入正题。
  易青先交代了公司投入的第一批资金，共是八千万港币，包括内地拍摄基地的租用、选景，所需的服装、道具、烟火、马匹、器皿，群众演员的招聘，小到剧组人员的住处安排，盒饭伙食的定制。饮用水的供应等等一应的前期工作，全都要先拨下钱去，先准备好。
  这部电影势必要用华星集团最精锐地精英出马。监制骄制片这个任务自然是非孙大小姐不可。所以会议结束后，孙茹第二天就要带剧务、管理部门的大批同事出发，飞往北京，开始前期筹备工作。
  一同去的，还有此次剧组地美术主管杨娴儿。这次是杨娴儿再操美术寻筒的回归之战。这位昔日的美术系状元，被称为电影学院系统第八代青年美术家中不世出的奇才，此次当然是满怀豪情。要一展身手。所以她也说好了，要抓紧时间实地考察，早早定下全片的美术基调，设计出方案，一改易青及孙茹、李想、单少玉等华星导演以往在电影美术方面地薄弱情形。
  此次《花木兰，剧组的摄影指寻当然还是罗纲来担任，录音还是包给何风夫妻和他们的工作室；武行方面由肥强组班子，宝叔监督。
  除此之外，李杜地剧本已经基本完成，只是分场剧本还在讨论之中。目前只有一个故事框架。
  大家见易青把所有重要的事情都交代了，独独不提几个主要角色由谁来扮演，尤其是最重要的主角花木兰——五亿巨资大片的女一号，这搁在谁身上都是一件震动全国乃至全球电影界的前途无量的美事呀！
  不过不用说，想也知道，易青的戏从来的第一女主角的选择是谁，地球人都明白。以依依今天地外貌身材、演技实力、声望地位、国内港内的票房号召力，还有什么角色是她适应不了的？今天的依依，正渐渐达到一个女演员艺术生涯的颠峰，无论外在内在，都正是最好最辉煌的阶段，华星开门红的第一部大戏，自然是依依这位一姐担纲主演。
  “关于……”易青终于慢腾腾的开口了，大家全都注意了过来：“关于花木兰这个角色的饰演，我知道大家本来都属意于周依依小姐，但是我个人认为，这个戏，她……并不适合。或者说，和全戏的整体气质不太合拍！”
  众人错愕。
  依依立刻微笑的接上道：“这也是我自己的意思，早就和导演协商过了，这个角色的确不适合我。”
  “所以，我们要另选一个女主演。”易青坦然和依依交换了一个亲昵的眼神，慢悠悠的说道。
  小云坐在演员组里依依的下手，听到这番话，高兴的神采飞杨，不自觉的挺直了上身，目光灼灼的望着易青。她是这里唯一事前听依依透过风声给她的人，说自己不会出任花木兰的主演。小云本来是不来香港坐班，只在北京分公司等戏拍的，这次千里迢迢赶来香港开会，就是冀望易青会把这个角色给她。也是的，论私人交情，小云跟易青的亲密程度不说，相识之早还在依依、孙茹等人之前。可是从易青进军香港以来，连吴明玉、陈云可这些人都已经上位成为一二线的红星了，小云却连一部戏的主演都还没演过。
  易青为人厚道又极有情义，对肥强这种人尚且如此，何况是……小云想到这里，越加心花怒放，挺直了腰杆，准备迎接她演艺生涯最重要的时刻……
  易青和依依做出这样的决定不是没有理由的。
  这几天他们和杨娴儿、罗纲等人已经反复和李杜研究过了剧本，都觉得《花木兰这个戏非常难拍。
  就象好厨子都知道，最难做的菜是豆腐景菜一样。一个被千万人看熟了的，被无数创作者用无数种形式演绎的近乎滥了的题材，要想再拍出新意，拍出商业和艺术两方面的价值来，真是一件非常困难的事。
  一不小心，这五亿资金就要打了水漂了。如果这部戏砸了，易青他们之前那几部戏，所有成功累积下来的成绩，等于是付诸东流。
  《花木兰这个题材，好莱坞的卡通电影拍过了；中国传统的各地方戏曲里都有非常成熟的唱段了；电视剧也有了多个版本；建国后，各主流文化单位也排演过不知多少种版本的歌舞剧、话剧了……
  但是所有这些已有的作品，都在重复这一个非常媚俗的错误，包括好莱坞的那部——那就是把花木兰包装成一个志比天高、英姿飒爽、爱国爱家的女英雄的形象，高明一点的，在女英雄的基础上加一点精灵古怪的顽皮个性，加一点叛逆和倔强，比如美国人的那部卡通片就是这样。
  包装英雄，是中国传统文艺，尤其是近现代文艺中最俗滥最陈腐最无聊的一种创作倾向。
  上。可以追溯到历代帝王的宫廷记事对于皇家美德地吹捧和粉饰，下，一直延续到近代大量主旋律的文艺形式对革命人物等正面形象近神非人似的包装。
  拿电影来说。拍正面人物摄影机一定要在演员的下方从下往上仰拍，灯光用仰光，镜头多为上半身正面特写——这样拍出来地人物身形特别高大。脸上金光闪闪，一脸的正气，连演员脸上的青春痘仿佛都有不屈的意志存在。
  反之，拍反面人物，一定是摄影机从上往下俯拍，要多压抑有多压抑；灯光用背光或者从下方打素光、层次光，显得人脸阴沉灰暗；镜头即使用特写也必须是侧拍或者是斜角度歪歪的拍，拍得演员都变形了才算。
  简单的说，传统的塑造英雄人物的方法，就是极力把英雄弄的不象人。不说人话，不干人事。一张嘴，必然是为了国家民族和群众的利益。从性格到私生活完美无暇地好象这个人从来不用抠鼻屎擦鼻涕上厕所一样。
  这种不顾现实逻辑，片面夸大美化的文艺风气，一直到上世纪八九十年代后现代主义解构风潮兴起之后，才得到缓解，开始为观众所厌恶和摈弃。
  周星池的无厘头电影之所以迅速在中国大陆地青年知识分子中窜红。就是因为他的作品具有强烈的颠覆和解构精神，无论你多大的历史人物、多伟大的英雄，他都敢拿来恶搞一下。
  2006年风糜一时地以网络军文小说原着改编的国产电视剧《亮剑。之所以在观众中引起剧烈的反响，很大程度上，就是因为原着人物颠覆了以往对革命军人那种大而全、全而虚、虚而空地包装方式