第 8 节
作者:无边的寒冷      更新:2021-02-25 04:40      字数:5042
  弧9旁肚逄峤坏穆畚奈短ㄍ迦笫缁ザ逋坏墓叵怠泽摇⒗缎羌按词兰臀罚馑季吹穆畚氖恰础昂笮率薄崩砺凼銎馈罚轮僖宓穆畚氖恰读桨逗笙执杩疾煊氡冉稀罚?万字)。双方就现代诗诸多问题进行有益对话。访台期间,三位学者还共同或分别与台湾诗人、编辑、出版商、研究生交流、座谈。
  *诗歌报网站网编据中广网合肥1月13日消息综合报道:举办了15届的“马鞍山国际吟诗节”从2004年起开始“变脸”为“中国国际诗歌节”。首届中国国际诗歌节将于2004年重阳节期间在马鞍山举行。  以往的国际吟诗节主要吟诵中国古代诗歌,中国近现代和外国的优秀诗歌却被排除在外。未来的中国国防诗歌节将由国家文化部和安徽省人民政府主办,马鞍山市政府和省文化厅承办。诗歌节的主要活动将包括十年优秀诗歌评奖,诗歌理论研讨会、国际诗歌吟诵会、中国诗词书法绘画精品展以及大型文艺演出等,进一步丰富中国国际吟诗节的内涵,增强其现实意义。
  *上海组织两次诗人采风:2004年1月2日,上海诗人刘希涛、李天靖、韦泱、铁舞、缪克构、杨秀丽、王成荣、朱吉林等人应上海隧道股份公司之邀,来到沙家浜采风。年前,新东宫文艺创作中心组织部分上海诗人赴奉贤星火开发区进行采风。诗人们在上海都市维生种苗基地,尽情享受大自然给予的恩赐。虽时值隆冬,但大棚里到处春意盎然。
  ~2004年1月6日,“全国新田园诗歌大赛”10周年座谈会在山西太原召开。武正国、李玉臻、江风、杨子敏、翟生祥等四十多位专家、诗人出席了大会。“新田园诗歌大赛”是1993年由山西发起,《诗刊》、《中华诗词》先后牵头向全国征稿的大型专题诗歌活动。十年中,几万名作者踊跃参赛。共举办了四届大赛、三次研讨会,由作家出版社等出版社出版了各届获奖作品集和论文集多部,为实践诗歌“三贴近”,“田园诗”由传统向当代转化进行了有益的探索和实践。
  *由诗歌报网站举办的“2003·中国网络诗歌之夜”诗歌朗诵会近日在上海举行,该会也是去年网络诗歌大展征稿总结晚会。近百位来自上海、北京、杭州、江苏、安徽等地的诗人及诗歌爱好者参加了此次朗诵会。诗歌报网站站长小鱼儿认为,现在网络诗歌日益活跃,改变了诗歌原有的交流秩序,惧怕、不承认、排斥网络诗歌的圈子正在慢慢缩小。
  丁亡  老诗人丁芒刚刚出版了《丁芒文集》,召开了学术研讨会,现在是新、旧诗界都向他约稿,去年,他陷入理论与评论中去,已很少写诗了。但他说,他写旧体诗的目的是研究中国诗歌该如何走,从今年开始,还是要转到新诗创作中去。
  黑陶  目前刚刚写完一部由100篇相关文章构成的散文集:《泥与焰:个人史》。这部总约14万字的散文集,充满了作者个人化的关于南方的细节记忆和想象记忆。现正在开始新的南方乡镇系列的写作。
  吴兵  前一阶段编辑的罗曼·罗兰的《大地的国家米勒》和一位国内作家写的《青岛:老房子的记忆》两本书刚刚出版,现在正在继续编辑〃TX峰译丛”丛书。在紧张的编书之余,仍然触摸内心世界的真实,致力于诗歌创作。近三个月来,写出了30余首短诗。
  王耀东  正在调整心态,把着眼点放在打碎自己,重塑自己上,把新诗集《都是风霜里发源的河流》整理出来,同时编一本新评论集《众说纷纭话乡土》,一本《中国爱情诗鉴赏大典》(同朋友一起)。
  李发模  2003年十分繁忙,召开了黔北文学笔会,到遵义各大学、工矿举办讲座,诗歌报告会,走访了上至80多岁,下至年轻新秀的几十位作者,春节后还要筹备文联的改选换届。去年写了三十首诗,发表近二十首,现在继续抓时间创作。
  庞余亮  近年在诗歌创作之余,转入了小说创作。一部长篇小说将由北京十月出版社出版。近期有两个中篇小说在《上海文学》等刊物发表。长篇散文《半个父亲在疼》继入围《散文排行榜》后,又入选台湾版《大陆三十年散文》选。正在写一部反映小城镇底层女人的长篇小说。大约20万字。
  刘以林  继个人自驾车游中国之后,正开始自费环游世界。刚游历了巴西的亚马孙河,秘鲁的马丘比丘等地区。一部《周游世界记》刚刚脱稿,正在进一步完善之中。2004年上半年诗集《鹰之不朽》将出版。目前正致力于个人第6部诗集的写作。
  彭国梁  从去年以来,彭国梁的生活可以用八个字来概括,即“淘书、看书、编书、写书”。他出版了散文集《感激从前》以及与何立伟合作的两本图文集。2004年,他还将与摄影家卓雅合作,推出摄影诗歌集《月亮打湿了草帽》等两本,开印数都在5千册以上,良好的销售势头为诗歌发行走出了一条图文探索之路。
  爱.COM(组诗)
  ■  南 枫
  撕碎的照片
  那是一张最好的合影
  你却,一怒撕得粉碎
  觉得还不解气
  那张照片你曾多少次端详
  撕烂了才觉得可惜
  又一片一片地对起
  看得出你很后悔
  在日记里写下
  庆幸没有撕坏生活
  也没有撕坏青春和记忆
  这一地的碎相纸
  是爱的羽毛么
  没有翅膀
  我也要带着你飞
  猜  疑  从前卿卿我我的话语哪去了  忘记了吗  从前亲亲密密的问候哪去了  说不出口了吗  从前坚坚定定的誓言哪去了  没用了吗  一回回拒绝我的关心  对我爱你没了反应  一次次不想听我的电话  说什么工作很忙很累  一遍遍把你那里的美好描绘  表白着自己留恋的心迹  真的要变心了吗  我是一个傻瓜  因为  我不愿相信自己的猜疑
  南  枫  因为  我只相信你是另一个“我自
  己”  是我的心跳、血压与呼吸
  思  念
  是一杯烈酒
  晕上头
  跌进情感深渊
  不知能否爬起
  是一杯咖啡
  细品味
  精神异常兴浓
  难说其中刺激
  是一杯苦药
  入脏腑
  想把病医
  调表却不治里
  是一杯茶
  饮尽再蓄
  常品常疑
  越来越清的是水
  你是一片叶子么
  在我梦里一次次浮起
  打一个电话给你
  只说一句
  你好吗
  只答一句
  你呢
  之后
  再听不到声音传递
  似乎是
  断了声音
  断了——
  多一句话
  也没有吗
  不要了
  就这样很好
  让彼此
  静静地听到对方的呼吸
  还有
  轻轻地哭泣
  爱情歌手
  ■  张 炯
  南枫将自己的体验和人类爱情和普遍感受都融进了自己的诗篇,有些诗更能够抒情与写景结合起来,让读者从衷心的爱情诉说中也感受到画意,从画意中领略到更深、更丰富的爱的情韵。这种诗中有画,画中有诗的篇章不仅情意感人,而且十分富于美感。像“可记得春回大地的气息/可记得第一场绵绵春雨/可记得百鸟争鸣迎春/可记得百花争春斗奇/可记得春姑娘的轻轻笑意”(《春的生机》),这样的句子用一系列的春景去烘托一个少女的笑容就比直白的描写更含蓄,也更意韵无穷。有的比喻十分奇特和独到,给读者以深刻的印象,如《爱的绝言》写到,“我爱你/就像老鼠爱大米/先嗑袋子后嗑米/一‘粒一粒磕死你”,何等的俏皮,又何等的真挚。再如《许多想象》一诗写到,“如果你是一棵小树/我愿做你根上的一杯土/做你的一片绿叶伴你搅起风流//如果你是一只燕子/我愿是辽阔的天空/是广袤的大地/聆听你美丽的歌喉//如果你是一叶小舟/我愿做你的水手/荡在船头/陪你与风雨搏斗”等等。还有像《如果》这样的诗,“如果在无垠的沙漠里/我们就是相遇的两粒沙子/如果在茫茫大海里/我们就是相连的两个水滴/没有缘分/哪会连到—‘起”。像这样形象生动的比喻的句子就比那些直白的倾诉更美,也更感动人。
  南枫的诗很注意诗歌的形式美,用词造句不但晓白流畅,而且句式一般都比较整齐,讲究韵律,读起来富于音乐感,所以也容易被广大的读者所接受和传播,尽管在当今诗歌多元的发展中不乏许多非常散文化的,比如唠唠叨叨说话的诗,还有意象深奥,语言晦涩难懂的诗,作为读者我还是更喜欢南枫同志这样的诗,我认为他的诗更接近于中国诗歌的传统,也更具民族的特色。
  相信爱情
  ■  屠 岸
  当代有好多流行歌曲也是歌唱爱情的,也是歌颂纯洁、美好的东西,而一些比较低俗的东西,价值就要大大降低了。南枫写的是当代年轻人的一种爱情观,我觉得他的可贵之处就是在相信爱情,并在情感上表达出强烈的对爱情的渴望。从南枫的诗里能够看出,他始终相信爱情是一种非常美好的东西,这很重要。现在有好多年轻人的爱情观跟我们这一代不一样,受到西方浪潮的影响,不太严肃,比较随便,这样的东西不应该歌颂。我们还是要歌颂美好的东西,比如对爱情的忠贞。
  南枫的诗歌还有一个特点,那就是说他从各个角度来反映爱情,反映恋爱和婚姻,以不同的角度反映人生。有好多诗我很喜欢,比如《我怕我会喜欢你》、《喜欢秋色》、《你的特别》、《赶快对我说》,我尤其喜欢《你的特别》:“蒙上我的眼睛/从众香中走过/无疑会在你身边停留/对你有特别的嗅觉//混人千万个声音/让我辨听/我会清晰捕获/你那玲珑悦耳的音色//重叠无数鲜活的面容/回眸一闪/我会紧紧抓住那深烙的影子/因为你在我脑海深处已永远定格”。这就是对爱情心灵的沟通,他在任何情况下都能够辨别出他所喜爱的人的灵魂和形象,这种感觉有时候说不清楚,真正的爱情当中有体验的人才能写出这样的诗。
  诗歌的“断行”艺术
  ■  黎志敏
  今天,我想讲讲写诗过程中如何“分行”,我想讲以下四点:
  第一点,什么是“断行”
  “断行”概念源于西方诗歌艺术,它的英语对应词组是“Llne—break…mg”。所谓“断行”,就是将一个句子结构打断,用“行”的形式排列起来,以达到一种诗美效果。例如:有一个美国诗人,打开冰箱,看到有几个李子。于是就将它们吃了。吃完之后,才想起李子并不是自己买的,于是留了一个便条。内容很简单,只有三十个ThiSiSjUSttOSay
  ——WUUamCar'Os
  forb三akfastWUnamS
  FOrSiVe mel have eaten
  they were dehClOUSthe plums
  sO sweetthat were 1n
  and SO COldthe icebOx
  译文:andwhich
  只是想说yOuwere probably
  威廉姆斯单词:“This isjust tO say l have eatenthe plums tha'were in the leebOx,  andwhich  you  were  prObably  saving  fOrbreakfast.  fOrgive me!  they were deU…ClOHS.'sO sweet,and sO cOld.”(只是想说:我吃了冰箱里的李子。也许,你打算拿它们当早餐。请原谅:太好吃了!真甜。真爽)这么简单的一张便条内容,经过这位美国诗人的“断行”处理,就成为了一首在美国家喻户晓的著名诗歌:  我吃了  冰箱里的  李子  也许  你打算  拿它们  当早餐  请原谅  太好吃了  真甜  真爽
  一、二句普普通通的话,经过断行艺术的处理之后,就显得格外亲切、善意,还流露出一丝幽默、一点调皮。难怪人们会把它奉为二十世纪英语世界里的一篇经典作品。
  第二点,西方诗歌的“断行”艺术
  “断行”是西方诗人写诗的基本功,同时也是一门高深的学问。西方的小学生都会在写诗时“断行”,但只有优秀的诗人才能在断行时断出诗味、断出诗美。
  “断行”艺术是西方诗人表达精微意义的一种有效手段。西方优秀诗人对于“断行”艺术多有妙用,不过西方诗学对于“断行”艺术并无系统的理论归纳,本文仅就西方现代诗人常用的两种“断行”艺术作一介绍。
  1.强调意义。西方诗人常常会利用“断行”艺术达到一种强调的效果。最常见的方法是通过断行处理,将需要强调的词语置于行首、行尾。有时,诗人还会将一两个单词、乃至…一个字母单独排为一行,加以突出强调。例如:在艾略特(T.S.Eloit,1888一1965)的名作《一位夫人的画像》(“PortraitofaLady”)之中,有如下几行: