十五
  艺术节开幕只有几天了。组委会办公室门口挂了一块倒记时的牌子，一切都有条不紊、进展顺利。
  市委熊副书记和宣传部李部长看了开场综合演出的彩排。青年路小学100人的开场节目《远方的客人，欢迎你》、市歌剧团的大型歌舞《红旗颂》、总工会合唱队的无伴奏合唱《云龙湖的水呦清悠悠》都得到了领导的首肯。
  北京民族乐团的全体演奏员已到中州市，但那位大明星却迟迟未到。林如玉只是北京音乐学院一个毕业不久的研究生，但早已名声赫赫。那几天她还在新加坡演出。临时代替她的是师大的刘易，效果当然差了许多。
  彩排后，李部长在剧场贵宾室召集所有主创人员开了一个会。他首先肯定了大家的辛勤工作，对每一个节目都进行了点评。李部长是省文化厅调过来的，毕业于省艺术学院音乐理论专业。他比柳北桐高几届，人挺有水平。谈到《乡情》，他是这么说的：“我们这次活动的全名是中州市首届国际胡琴艺术节，《乡情》的成功与否，关系重大。这个节目如果不成功，客人们会说，你们市请来这么多胡琴演奏家，不就是花点钱吗？你们市的胡琴水平在哪里？你们搞胡琴艺术节的基础在哪里啊？”
  他把眼睛转向指挥和作曲柳北桐：“《乡情》写得不错，很大气，中间那段《思乡》的乐章也很感人，北京民族乐团水准很高，但是大家想没想过，这是一部二胡协奏曲，假如那位林如玉不能按时来怎么办？她会不会耍大牌？假如她来太晚来不及排练怎么办？”
  他又把眼睛转向文化局廖局长。
  廖局长赶快说：“李部，我们已经和她通了几次电话，独奏的乐谱也给她电传过去了。她后天的飞机到我市。”
  “那只有一天的合练时间，柳先生，你觉着有把握吗？”
  “没问题。”　柳北桐话这么说，心里却有些虚。
  “好！”李部长讲话简洁明了、效率很高。
  “第二点，我还有一个感觉，这种胡琴节在全国也是第一次，六场演出可以说是汇集了全国的各路高手，我们市除了千人二胡出行、二胡协奏之外，还有没有能在全国叫响的人才或节目？”
  大家都陷入沉思。李部长的观点一针见血，这次活动中州市的后勤准备工作非常出色，但是在艺术上，分量的确有些轻。
  “大家可以把思路放宽一些，不一定局限在二胡上，音乐的范围很宽泛嘛。”
  尹团发言了，他这几句话让筱晴感激了好几年。
  “李部长，我有个建议。我们中州市这几年考入北京、上海重点艺术院校的人很多，有些已经走出国门，在国际上有了影响。是不是可以邀请几位回家乡演出？不正可以扩大我市的影响吗？”
  “你说说，有哪些人？”
  “比如我们柳教授的女儿，几年前从上海考入美国旧金山音乐学校，最近在旧金山国际音乐节上又获了大奖。”
  后边一句是“架”的。
  “哦？有这事？为什么早没想到？”
  “不行，不行啊，她是钢琴专业。我们是胡琴节。”　柳北桐有些欲擒故纵了。
  “钢琴有什么不可以？马上联系，参加最后综合场的演出，一切费用政府承担。”
  李部长一语定乾坤。
  柳北桐第一次见到林如玉，心里就是一个激灵，又是一个大美女！她站在酒店大厅那熙熙攘攘的人群中，一下就和身边的人拉开了距离：真是天上掉下个林妹妹，京城花旦一不小心掉到中州这个小地方来了。
  给人最突出的印象就是她的皮肤，完全可以用洁白如玉、天生丽质来形容。两只大大的眼睛镶嵌在上面，犹像两穹深潭，那里面的水随着她的表情不断变化着色彩：忽而清澈透明、忽而涟漪突起……高高的鼻梁、浅浅的笑容，还有那略微有些矜持的风度——到底是首都来的呦。年龄也比柳北桐想象的要小的多，看起来只有二十多岁，甚至更小。她就是那个被业内称为东方玉女、国乐大师的林如玉吗？
  第一次合练是在花园酒店宽阔的餐厅里，有500多个标间的花园酒店已经被大会全包，餐厅改成了临时排练厅，小会议室都成了琴房，大会邀请的各路好手已经陆续到达。
  林如玉进入排练场的时候，北京青年民族乐团的演奏员们不少人认识她，他们是校友。柳北桐带头鼓起了掌。林如玉面有赧色，走到指挥台前给大家鞠了一躬：“对不起大家了，院长安排的演出，我不敢推辞，来得太晚了，再给大家鞠一躬。”
  大师就是大师，林如玉果然不同寻常。
  乐队辉煌的引子刚过，她第一弓就把在场的人吸引住了！　一个纤弱的女孩子竟有如此的力度和激情、和她刚才的文静判若两人。
  排练场上没有麦克，可她一把二胡竟有这等穿透力，在整个乐队齐鸣的时候也清晰可见。她肯定在来中州之前就下了功夫，第一次排练，20分钟的协奏曲，她居然没怎么看谱。从她看指挥的眼睛的余光中，柳北桐感到的是一种心领神会、一种不言而喻。她升华了《乡情》的艺术魅力，她用最短的时间理解了柳北桐的艺术构思，听着她激越的琴声，柳北桐心里像涌进一股湍急的暖流。
  华彩乐段到了。整个乐队停了下来，柳北桐的指挥棒也停了下来。整个排练场的所有人都在倾听她一个人的琴声。柳北桐在写这段音乐的时候，曾经和刘易研究过好几次，甚至争吵了起来。刘易认为他写的太难了，即使用小提琴也很难拉出那几串快速的琶音，特别是最后那16小节的人工泛音，刘易说：“你是给帕格尼尼写的吧？二胡曲怎么能这样弄呢？赶快改！”所以在电传给林如玉的乐谱上，柳北桐写了一行字：“小林老师，二胡演奏我是个外行，这一段你可以自由改动。”
  可现在有了答案。林如玉不光没有去掉一个音，还加了一段即兴的、难度很大的急速跨弦。那几串琶音的速度不光没有减慢，还做了菱角型的力度处理。最后的泛音明亮晶莹、余音袅袅。那几句力度要求特高的上行旋律，林如玉是用连拉弓处理的，饱满的程度和丰富的音乐性让所有的人叹为观止……
  第一遍曲毕，廖局、刘局带头鼓掌了。尹天一和组委会的几位在排练厅的另一侧也热情地拍手合着局头。乐队的演奏员们也敲起了自己的乐器。柳北桐走下指挥台和她握了握手：“谢谢你，你的演奏很精彩。”
  她标准的普通话在很嘈杂的环境中仍然很清晰：“您的作品同样。”
  柳北桐已经可以认定，他的《乡情》成功了。＇
  走下指挥台的那一刻，他是那样地想念茉莉，这首作品凝聚了他对茉莉的思念，记载了他们一段特殊的、也许是终身难忘的生活，抒发了他们之间的快乐、幸福和爱情。应该说，这是他们两个人的作品。
  她怎么样了？钱刚回来了吗？想到那个钱刚，他的心里就有一些恐惧和不安，他预感将来某一天要发生点什么事情，这种不安几乎是在他和张茉莉刚开始交往就潜伏在他的内心深处了…………
  他的心“咯噔”一下，柳作曲从艺术境界又回到了现实。
  十六
  中州市首届国际胡琴艺术节如期举行了。
  央视、省台以及中州市所有的媒体都报道了这次活动。千人二胡出行首先成功，一千人共奏《光明行》，和十辆花车一起，走过中州市最主要的干道淮海路。市民倾城出动，场面热烈恢弘。吉尼斯总部的有关人员当场宣布：这次活动打破了外省一个城市刚刚创造的吉尼斯记录。
  首场演出是在当天的晚上。
  那天的票是这六天的演出中最紧俏的，柳北桐想尽了办法，才从组委会弄到几张好票。其中两张给了筱晴，她的调动基本成功了，但她要上完这一个学期的课才能离开。她的校长是个音乐发烧友，对这场演出向往以久，筱晴要陪他来看。另外两张，柳北桐放在一个信封里，请么妹送给了茉莉——她一直没有电话过来，那位钱老板肯定来了。忙碌之中，柳北桐有时想起这件事，还有些忐忑，但想想茉莉坚定的神态，心又渐渐落了下来。
  中山堂布置的富丽堂皇，台下座无虚席。看演出的人很多。市委、市政府、人大、政协四套班子的主要领导都来了。还有来自世界各地的参加经贸洽谈会的客人、来自全国各地的胡琴演奏家和音乐爱好者。在座位两边的过道上也站满了没有票，通过关系进来的观众。柳北桐知道他那几张好票在8排右侧，他也很想看看茉莉来了没有。但他一直没机会在观众席露面，他要在后台紧张地准备他的演出。
  柳北桐穿了一件深绿色的短领唐装、一条白色的裤子——那是筱晴从新金鹰为他选购的。他手持指挥棒，在二道幕后面走来走去，脑子里一遍遍地过着协奏曲几个重要的乐段，指挥棒在轻轻挥舞着，他感到手里有些微微出汗，毕竟今晚的演出非同寻常啊。
  林如玉是个很敬业的演奏家，她提前一个小时就到了剧场，在后台的一个角落里，她凝神静气地轻轻拉着、最后一遍背着谱子……
  《乡情》安排在综合场的第二个，老尹是舞台总监，他给柳北桐说这个位置是黄金位置，是哥们专门安排的，看你的了兄弟。
  开场的第一个节目就获得了满堂彩。音乐声中，100多个孩子手持鲜花从舞台两侧冲上舞台，后幕的多媒体屏幕上打出了巨大的字“欢迎你，远方的客人”，台下掌声雷动……
  大幕关上了，《乡情》的所有演奏员都带着自己的乐器、谱架上了台，台侧只有柳北桐和林如玉。他们要等大幕拉开、主持人介绍完他们以后才能上台。
  “柳老师，您是不是有些紧张？”林如玉好像看出了柳北桐的心思，她轻轻问着。
  “稍微有点，我和你不一样，好长时间没上台了。”
  “放心好了，我会和您配合好的。”
  “谢谢你。”　柳北桐感到一阵温馨，这个小姑娘挺善解人意的；这时的鼓励太重要了。
  “下面的节目相信大家一定会喜欢，这是由我市的作曲家柳北桐先生用一年的时间创作完成的。这是一首描写故土、抒发乡情、畅想未来的民族管弦乐曲，大家一定从中可以感受到作者对家乡的深刻感情。
  “请欣赏二胡协奏曲《乡情》。
  “指挥：《乡情》的曲作者柳北桐先生。
  “二胡独奏：著名青年二胡演奏家林如玉小姐。
  “协奏：北京青年民族乐团。”
  大幕拉开，掌声雷动。首先走上舞台的柳北桐做了一个邀请的动作，林如玉身着曳地长裙，落落大方、笑嫣如花，手持二胡走了上来。柳北桐站在指挥台上看了看几个声部长，各声部轻轻地调了调音，柳北桐又看了看身边已经落座的林如玉，林如玉向他点了点头。
  他举起了指挥棒。
  乐队第一个辉煌的和弦奏出，就显示了专业乐团的水平——整齐、准确、训练有素。每一个演奏员的眼睛好像都在看乐谱，实际上注意力都在柳北桐的指挥棒上。柳北桐立刻感到了他手中指挥棒的权威和力量，紧张很快消失了。
  指挥愈自信，乐队发挥愈好；乐队发挥愈好，指挥愈自信。这是一个良性的循环。特别是当林如玉的第一弓出来以后，台下竟出现了“中途掌声”。柳北桐明白，这些掌声肯定来自她的崇拜者，在高雅艺术的音乐会上，严格说来这时是不应该鼓掌的。但下面的大部分观众毕竟还是业余的，他们并不了解音乐会的规矩，但这些掌声对不经常上舞台的柳北桐却起着相当重要的作用……
  他渐渐地进入了状态，他感到自己慢慢变成了一只船，自由地航行在浩瀚的海洋上。他的感情正在逐渐加深，手里的动作和呼吸已经和音乐完全合为一体。特别是到了《思乡》那个乐章，他完完全全地进入了状态。他想到了茉莉、想到了她那张美丽的脸，她那曼妙的、令他激动的腰肢，想到他们之间那几乎是亲人一样的感情……他几乎热泪盈眶了，他把自己内心深处那最隐秘的感情都倾注在他的指挥棒里、他的表情里、他的音乐里……
  身边的林如玉似乎已经觉察到他的内心、察觉到他和排练时感情上的不同和升级，她当仁不让地投入了音乐，她手中的二胡不是在拉，她是在用心在歌唱，缠绵悱恻、如泣如诉，特别是她那双看着指挥的眼光，在舞台上明如白昼的灯光里透露出一种排练时没有的光彩，波光粼粼、朦胧多情——她已经完全投入，她真正在“演”奏了。
  一瞬间，柳北桐理解了林如玉刚才在台边那句话的含义?