体感。本来，男儿有泪不轻弹，“弹泪眼”乃伤心之情最炽热的典型表现，确如宋人杨万里所言“岂有心情管风雨，向人弹泪绕天流”。
  词人想到春日渐长，本该在新春中一展宏才（词人曾有过“雄跨洞庭野，楚望古湘州”的“书生报国”之志），现在因恋人音信杳茫，自己愁肠百结而感到燕飞柳舞的春天却也“闲”得无聊，于是心倦意懒竟不知如何打发时光，只得随便地依着枕头，听任黄莺鸟儿自在地鸣唱和絮语。任鸟声清脆悦耳却难以焕发自己的欢欣喜跃，自己还是昏然入梦，但因心态不宁故而梦境不深，不久即被黄鹂的轻歌软语唤醒；而醒来之后依然体态不支，精神不振（“厌厌”即恹恹），昏昏沉沉之间不觉已是夕阳西下，花圃暗淡，周围一派冷漠气氛……。（“花坞”是四周高起而中间凹下的花圃。唐诗中有“花坞夕阳迟”的句子。）
  本词上阕以柳舞鸦啼、燕飞风雨的新春胜景触发自己因春生情、由春恋友的思绪；中间由已及人，此伏彼起，以幻境勾勒出恋人的苦况；下阕则以东风送暖、碧水东流和黄鹂欢唱的秾丽春景，背面敷粉地反衬自己的幽闷和愁结。全词以一个“愁”字为潜思默化的内在机杼，使词中各景各物显得动静有致、远近协调、浓淡相配、情景相谐，在幽怨悲凄中亦饶清朗活畅的韵致，所以成为耐人吟味的词坛佳作。（朱捷）
  瑞鹤仙
  陆淞
  脸霞红印枕，睡觉来，冠儿还是不整。屏间麝煤冷。但眉峰压翠，泪珠弹粉，堂深昼永。燕交飞、风簾露井。恨无人、说与相思，近日带围宽尽。　重省。残灯朱幌，淡月纱窗，那时风景。阳台路迥。云雨梦，便无准。待归来，先指花梢教看，欲把心期细问。问因循，过了青春，怎生意稳？
  这是一首写闺中人思念远方情人的情词，属婉约词，其特点是以委婉含蓄的手法抒写哀感顽艳的情怀。
  上片从睡觉写起。“脸霞红印枕”，脸上的脂粉印红了枕头，可知这是一位少妇。首句点明人物身分，接着说“睡觉来、冠儿还是不整”，“还是”说明她经常这样，睡起后懒慵慵的，“不整”“冠儿”，无心打扮自己。“屏间”句是环境描写，“冷”字烘托出冷清的氛围，也反衬主人公的内心世界和主观感受，表现出她生活的孤寂。“但眉峰压翠，泪珠弹粉”两句，具体描写人物愁眉垂泪之状，形象真切。
  “堂深昼永”，既写空间，又写时间。“深”不仅说明住宅屋宇宽大，而且使人感到“空”，缺少人的活动；“永”说明时间过得很慢，主人公有度日如年的感觉。“燕交飞、风簾入井”一句，是她起床后眼中所见，她看到燕子双双飞舞着、嬉闹追逐着穿过“风簾”飞到庭院，更触动了她的心事。“恨无人、说与相思，近日带围宽尽。”上片结尾二句，直诉衷肠，道出她愁苦的缘由和眼前的境况。因为思念“相思”，终日烦恼，便不免体态消瘦，以致“带围宽尽”，再加上无人传递消息，和“相思”之人不通音信，她就更加痛苦了。这里由景及情，移情入景，点明了题旨。
  下片由回忆往昔旧景旧情写起，进一步诉说衷肠，抒写“相思”之苦。
  “重省”，领起下文，以下便是对往事的追叙。“残灯朱幌，淡月纱窗，那时风景”三句，追忆两相欢聚的“风景”，一切记忆犹新，历历在目，“残灯”、“淡月”在这里给人的感受是静谧、和谐，“朱幌”是说红色的灯头轻轻摇幌，主人公和她的情人或者就是她的丈夫，“那时”就是在这样的气氛中度过他们温馨甜蜜的良宵的。“阳台路迥，云雨梦，便无准”。述说别后相隔路远，好梦难成。“阳台”，旧指男女交合之处；迥，远。“云雨梦，便无准”，实际上也就是说他们欢聚的时间没准儿，难以成其好事。“待归来”以下，是设想她的情人回来以后的情景。她想，到时候，“先指花梢教看，欲把心期细问。”“花梢”，借代容颜；“心期”，心思，仍然指的相思之情。先看容颜，后问别情，这一看一问，就把她盼外出人归来的急切心情淋漓尽致地表现出来。
  “问因循，过了青春，怎生意稳？”“问”字紧承前句的“问”字，问的内容还是上句的“心期”。“因循”，意思是旧的一切不改变。结尾三句说，如果这样下去，把青春耽误了，心里怎么能平静呢？结尾设问灵慧，哀怨欲绝，意境与柳永《定风波》尾句“免失年少阴虚过”相似。
  这篇情词，通篇写相思之苦，由眼前想到过去，又设想未来，叙述波澜起伏，主人公的情感变化曲张有致，围绕一个“愁”字，把离别之恨、相思之苦，淋漓尽致地表现出来。全词结构严密，跌宕开合，呼应灵活，用笔曲折，感染力颇强。（王方俊）
  如梦令
  向滈
  谁伴明窗独坐？和我影儿两个。灯烬欲眠时，影也把人抛躲。无那，无那，好个凄惶的我。
  词人静夜独坐，顾影自盼，颇觉寂寞孤独，终至感到“凄惶”。开头两句，明白如话，述说自己临窗独坐，只有自己的影儿相伴。在宋词中写夜晚独处的作品不胜枚举，著名的如秦观有一首《如梦令》（“遥夜沉沉如水”），通篇以白描手法写景，以气氛烘托来衬托人物的寂寞。本词与秦观的《如梦令》题材相同，但在写法上另辟新径，分明是一个人在万籁俱寂时临窗独坐，却偏说是“两个”。夜晚百无聊赖之际，看到自己的影儿是很自然的事，但从此入词，且写得诙谐有趣，纵然说不上妙手偶得，也可谓构思奇特，善于捕捉艺术形象。
  “灯烬欲眠时，影也把人抛躲。”“烬”，火余下的灰，“灯烬”即灯灰，这儿作动词，就是“灯灭”。灯灭了，要睡觉了，影儿也不见了；“抛躲”二字，把影儿的自然消失说成了主动行为，与首二句贯通一气，“影”也就更加人格化了。以下连用两个“无那”，进一步把词人孤独寂寞无法排解的情绪表达出来。“好个凄惶的我”，尾句直抒胸臆，自叹“凄惶”，全词的气氛也由冷清、寂廖转为哀惋、悲凉了。
  本词虽无深远的意境，但通篇以质直的口语，状绘自我，于平淡中见新奇，读之饶有兴味，称得起一首独具特色的小令。
  向滈的《如梦令》共有八首，这一首曾误传为大词人李清照的作品（见《续选草堂诗余》卷上），这也多少可以从侧面说明这首小令的艺术成就。（王方俊）
  凤栖梧
  兰溪
  曹冠
  桂棹悠悠分浪稳，烟幕层峦，绿水连天远。赢得锦囊诗句满，兴来豪饮挥金碗。　飞絮撩人花照眼，天阔风微，燕外晴丝卷。翠竹谁家门可款？舣舟闲上斜阳岸。
  全词通篇写泛舟湖上的所见和感受。
  开头一句说，船儿分开波浪，平平稳稳地前进，用“桂”修饰“棹”，说明这是一只装修精美、小巧玲珑的游艇；“悠悠”，说明船儿走得不紧不慢，反衬出船上人悠闲自在的情景。“烟幕层峦，绿水连天远。”这是词人在船上看到的景物，烟雾缭绕中群山起伏连绵，湖上荡漾的绿水一望无际，一直伸向远远的“天边”。风光美好，景色宜人，词人心旷神怡，不免诗兴大作，“赢得锦囊诗句满，兴来豪饮挥金碗。”美好景致的感染，使他灵感顿至，得到了不少优美的诗句。“赢得”，获得、得到；“满”，极言其多。创作的收获，使他得意之极，于是挥动“金碗”，开怀畅饮。“挥”字生动地写出饮酒时踌躇满志，兴高采烈的神态。诗句盛满“锦囊”，不免有些夸张，但这种夸张手法用得恰当，“莫不因夸以成状，沿饰而得奇也。”（《文心雕龙·夸饰》），所以读起来自然贴切，绝不会感到“言过其实”。
  过片之后，继续写景，同时表达词人的感受，曲折回环，极其细密。“飞絮撩人花照眼”，“撩”字和“照”字，把漫天飞舞的柳絮和五彩缤纷的花朵写活了。本来，“撩人”也罢，“照眼”也罢，是人的主观感觉，此句中的“人”，反而变成了被动者，“飞絮”和“花”反而成了“使动者”，似这样构思奇特、新颖的句子，可谓神来之笔。“天阔风微，燕外晴丝卷”两句，进一步写出天晴朗、风和日丽的时令特征，辽阔的天空，细微的云丝，本是静境描写，但有微风吹拂，燕子飞舞，又使静中有动，“外”字分明地勾勒出景物的层次，放眼望去，燕子是在“卷”着“晴丝”的碧蓝的天下飞翔的，因此才说是“燕外”这两句用字恰到好处，颇见功力。另一方面，也说明词人观察细致，因此能用了了数字，绘出符合生活真实的画面。
  “翠竹谁家门可款？舣舟闲上斜阳岸。”一边观赏风景，一边饮酒赋诗，可知时间过得很快，夕阳西下，该回去了，遥望岸上，于是他想到，那绿竹掩映的人家，谁家可以款待我呢？想必那其中有他的熟人和亲友住居的处所，大概他已经考虑成熟，于是驱舟上岸。尾句与首句相呼应，从内容来说，叙述完了整个游程。由小船“分浪稳”起，到小船在“斜阳”中泊岸止，这样写就人的审美心理看，顺乎常情，且使全词上下贯通为浑然一体，结构更臻完善。
  本词有和婉优美的意境，朴素平易的语言，轻捷明快的节奏，读之颇觉轻松，回味又觉恬淡温馨。（王方俊）
  醉落魄
  正月二十日张园赏海棠作
  管鉴
  春阴漠漠，海棠花底东风恶。人情不似春情薄，守定花枝，不放花零落。　绿尊细细供春酌，酒醒无奈愁如昨。殷勤待与东风约，莫苦吹花，何以吹愁却？
  这首词虽为“赏海棠作”，但不以描写海棠为主，而是托物言志，借海棠抒写自己的忧思。
  “春阴漠漠，海棠花底东风恶。”“漠漠”，是寂静无声之意；“恶”，在这里是“猛烈”之意，是由“狠、厉害”的意思引申而来，此义至今在某些地区的方言中还保留着（如鲁西南和豫东）。首二句说，春天的时光万籁俱寂，但从海棠花穿过的东风却吹得强劲猛烈。题云“赏海棠作”，却不写海棠花的艳丽，而突出了“东风恶”。写春风、春光一般喜悦温暖、吹拂、和煦，纵使风大天寒，也不过用“料峭”之类的词来形容。词人别出心裁，一方面是“写实”，另一方面，也只有这样写，才与下文协调。“人情不似春情薄”一句，紧承“东风恶”，意思是说，人对花是有情的，春天、春风对花是薄情的，因此“东风”对花猛吹乃至摧残。正因为人有情春薄情，所以“人”或者就是作者自己，才“守定花枝，不放花零落。”上片不写海棠花如何美丽娇艳，侧重写人对花的态度，对海棠的爱怜和保护，反衬海棠花的艳丽，是脱俗之笔。
  过片之后，写以酒浇愁，虽然忧愁无法排解，但酒醉酒醒不忘海棠花，进一步说明了它在词人心目中的地位，使全词主旨更为鲜明。
  “绿尊细细供春酌，酒醒无奈愁如昨。”无法想象，词人是因为什么发愁，但是酒只能暂时麻醉神经，却不能从根本上排解忧愁，酒醒后“愁如昨”也就是很自然的事情了。古来写“酒”与“愁”的诗词很多，如柳永有“也拟疏狂图一醉，对酒当歌，强饮还无味。”（《凤栖梧》），又有“黯然情绪，未饮先如醉，愁无际！”（《诉衷情近》）意境与本词相近，这说明管鉴在某些方面受过他以前的一些词人的影响。但“殷勤”以下三句，则属作者创新。“殷勤待与东风约”一句，与上片“海棠”句相呼应，他要与那吹得迅猛异常的“东风”“约定”，“规劝”它：“莫苦吹花，何以吹愁却？”前句说，你不要苦苦地去吹那海棠花了；后句说，你用什么办法把我的“愁”吹跑呢？这里的写法颇为微妙，一是把“东风”人格化了，一是把自己的感情完全融合在客观事物中。把自己的内心活动包含于客观景物之中，在我国古典诗词中历来有之，所谓“神与诗者妙合无垠”（《夕堂永日绪论》），自然和谐而恰到好处，本词便是一个很好的例证。
  写景不难于词藻华丽，而难于不落俗套。本词以“赏海棠”为题，实则是借海棠抒写愁绪，通篇沉着平稳，章法严谨有序，运用拟人手法合理自然，是一首耐人品味的小令。（王方俊）
  钗头凤
  陆游
  红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索。错、错、错。　春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托。莫、莫、莫。
  《钗头凤》词调是根据五代无名氏《撷芳词》改易而成。因《撷芳词》中?